Levering av "utsmykking i offentlig rom, amfi til ny skole"

InnholdMoodboard
Utprøvinger/modeller
Bearbeiding av idè/tema
Egenvurdering ut fra læreplanen

Moodboard

Til å begynne med hadde jeg en idè om å fremstille amfiet som en av Hønefoss sine best kjente "attraksjoner", nemlig by brua og fossen. Jeg ville gjenskape stemningen man får når man går der om kvelden, som er en lun og trygg følelse når skulpturen i fossen lyser. Jeg ville at amfiet skulle tyde til byen i mørket - med alle lysene som skaper en egen stemning og følelse. Ut ifra disse "kravene" laget jeg meg et moodboard ut ifra bilder som jeg søkte på, på google. Her fikk jeg frem hvilket materiale jeg øsnket å bruke - marmor. Jeg fikk frem det oransje lyset som jeg ønsker å oppnå igjennom amfiet mitt, og jeg fikk frem inspirasjonen min med organiske former, i tillegg til inspirasjonen fra skulpturen i Hønefoss-fossen. 

Utprøvinger

Etter å ha et moodboard å gå ut ifra, laget jeg meg to skisser jeg kunne ta utgangspunktet fra, og slik ble resultatet i både tegnet skisser, og utprøvelser.  Jeg valgte å ta utgangspunkt i rennende vann, og broen. Jeg prøvde å lage meg en illustrasjon av den bøyde broen i modelleire, og slik ble resultatene:

                                                
                                                
                                     

                                       

                                              

Videre bearbeiding.

Etterhvert tok jeg en tilbaketitt på moodboardet mitt etter å ha følt at utprøvelsene ovenfor ikke var helt slik jeg ønsket det, og tenkte meg om i hva slags andre materialer jeg kunne lage utprøvelsene i.
Modelleire ble likevel det letteste valget, og jeg tok inspirasjon i organiske og abstrakte former istedenfor. Jeg ville fremdeles ha med lysene, og jeg ønsket at det kunne bli en assosiasjon opp i mot vann. Der ifra kom jeg frem til mitt endelige resultat. De myke avrundede formene kan assosieres med vannets rolige flyt, og rolige bølger. De oransje stenene som er satt på modellen skal illustrere lyset jeg snakket om tidligere, som refererer til en by's natteliv med alle lysene omkring, og den myke og lune stemningen en får av det.

                                 
                                             

Min egenvurdering. 

Mål: Analyse av valgfri modell.
Ikke levert, og heller ikke fullført. Derfor er det ingenting å vurdere på dette punktet. 

Mål: Presentasjon; fra idè til ferdig produkt. 

"Har en god sammenheng i sin presentasjon. Viser og forklarer sine valg. Klarer å trekke inn fagkunnskap og bruker dette. Har jobbet med alle stadier." Jeg føler også at jeg kan trekke inn i min egenvurdering at jeg har en tydelig rød tråd igjennom hele prosjektet mitt fra start til slutt, da temaet mitt ikke endrer seg - men kun former og løsninger på selve amfiet. 

Mål: Modell av endelig utkast. 

"Kan utforme modell i riktig målestokk og i egnet materiale. Utførselen gir et godt visuelt inntrykk av ideen."
Modellen min er utformet som planlagt, og den er i riktig målestokk opp i mot de kravene lærerene har satt opp for dette prosjektet. Modellen er også i egnet materiale som kan fremstille det materialet som modellen ønskes å bli satt opp til dersom den skulle blitt virkeliggjort. 

Mål: Egenvurdering. 

"Egenvurdering i samsvar med oppgavekrav. Vektlegger det faglige"

Illustrasjon fra Narnia - løven, heksa og klesskapet.

 

Vi fikk i oppgave å illustrere en scene fra et folkeeventyr, eller et eventyr vi husker godt fra barndommen. Teknikk var valgfri, men de foretrakk en av teknikkene vi har gått igjennom den siste tiden, som er pennetegning med kalligrafi sett og pennespisser.

Jeg valgte å illustrere en av de første scenene i Narnia - løven, heksa og klesskapet. For meg var det enkelt å velge ut en scene, da jeg har en favoritt. Det er når Lucy går inn i klesskapet, og trer ut i Narnia. Det er snølagt, og det eneste hun ser er en gatelykt, en sti og trær. Jeg valgte å tegne det fra hennes perspektiv. Utgangspunktet fra scenen, fra filmen er slik..

Jeg valgte ut ifra det å skisse frem egne tegninger. I filmen og boken, kommer isdronningen/heksa med hester langs en vei. Jeg ville ha med veien, og lykta. Der ifra startet jeg å skisse meg frem til en komposisjon som jeg syns passet best. Dette var mine to skisser som jeg tok utgangspunkt fra.. 

Deretter valgte jeg å gå for skissen til høyre. Hovedpoenget mitt var å illustrere følelsen av å komme til en snølagt skog, hvor det man ser er hva Lucy i historien ser. Deretter så jeg på farger, hvordan jeg skulle få frem lykten osv. Jeg valgte å stille lykten i det gylne snitt, for å få den godt frem. Jeg valgte også å ta med elementer slik som trærne i flertall, slik at lykten var det eneste som ble stående i kun en variant (altså alene som lykt). Jeg bearbeidet skissen på nytt ark, og fant ut at jeg ønsket å bruke promarkers til å fargelegge min illustrasjon.. Slik ble resultatet.

Jeg valgte å bruke noe komplementærkontrast. Det er blått/lilla og gult for å få frem lyset fra lykten som er gult. For å illustrere snøen har jeg brukt gråtoner og en lysblå. Trærne er i en mørk brunfarge for at de ikke skal dekke over lykten sitt fokus. Poenget med lykten er ikke hele lykten - men selve lyset. Det er det som skaper stemningen i scenen. Jeg valgte en kald, mørk himmeblå farge i bakgrunnen. For å skape dybde, og for å få frem hvilken tid på døgnet det var.

Hvis jeg skulle satt fingeren på noe som kunne blitt jobbet mer med, ville det vært veien i bildet. At den hadde blitt mørkere lenger og lenger inn i bildet for å skape dybde. Samtidig som å få noe gjenskinn fra lyset i snøen.

Selv er jeg fornøyd med å ha utviklet en illustrasjon fra eventyret mitt. Jeg fikk følelsen jeg selv var ute etter, og som jeg får når jeg leser nettopp denne scenen av eventyret. Håper de som har lest eventyret får stemningen som man får når man leser boken eller ser filmen. 

Redesign av IKEA-pose

Forrige uke fikk vi ny oppgave som omhandlet å lage et redesign ut av en basic blå IKEA-pose.
Oppgaven innholdt at vi skulle lage idèkart, skisser, og vi skal skrive ned prosess.

Til å begynne med lagde jeg dette idèkartet..

Hele veien visste jeg at jeg ville lage et oppbevaringsobjekt, og ut ifra det laget jeg skisser jeg følte var fullførbare og som jeg kunne jobbe med fra start til slutt uten for god eller for dårlig tid..

Da jeg endelig hadde bestemt meg for at jeg ville jobbe ut ifra skisse 2, mobilvesken. Laget jeg en liten arbeidstegning så jeg visste hva slags mål jeg hadde å gå ut ifra. 

Deretter jobbet jeg ut ifra arbeidsskissen min. Jeg flettet sammen ikeaposen, og limte endene fast til hverandre med RX limet. Da jeg var ferdig med å flette, sydde jeg flettingen sammen med et rosa stoff, som er både til for å skape litt kontraster og for å beskytte telefonen mot riper i skjermen. 

Da jeg var ferdig med å sy sammen selve rommet til telefonen, sydde jeg på hengslene som er fra samme IKEA-posen. Og en "flipp" til å feste over med en knapp, så telefonen ikke detter ut, resultatet ble dette... 

Når jeg var ferdig med mobilvesken hadde jeg enda litt tid på meg, og bestemte meg for å lage nok et oppbevaringsobjekt ut av ikeaposen, her hadde jeg ingen spesielle mål, men jeg gikk ut ifra 40x20cm, så det ble en 20x20cm pung. Jeg sydde sammen et blomstrete stoff, deretter sydde jeg på remser av ikeaposen til pungen, og la til logoen øverst ved åpningen. Dette ble da resultatet.

Deretter bestemte jeg meg for at jeg syns den var kjedelig, og prøvde meg frem med noe pynt. Jeg klipte ut hjerter, laget små søte blomster og diverse andre ting som kunne se ut som pynt ut ifra ikeaposen. Til slutt bestemte jeg meg for å bruke knapper, og søte sløyfer i tre forskjellige størrelser. Da ble det endelige resultatet slik. 

 

Jeg beholdt den første resultatet på den ene siden, for å få forskjell på forside og bakside. Samtidig tenkte jeg på å bruke glidelås/borrelås eller en alternativ lukkemetode, men jeg ville at dette skulle bli en pung til utstyr som malepensler, blyanter osv, som man kan ha liggende på pulten - og da er ikke glidelås eller en lukkeløsning like praktisk. 

Dette var min IKEA redesign oppgave. Selv føler jeg at jeg har fullført på best mulig måte, og at tiden har vært tilstrekkelig nok til å få gjort det som skal ha blitt gjort. 

Redesign: ferdig!

Da har jeg kommet til havns med redesign oppgaven min, altså min valgfrie oppgave.

Jeg hadde som plan at jeg skulle bruke teknikkene søm, sjablongtrykk, tapetsering, og at jeg skulle gjennomføre med forskjellige materialer. Starten av oppgaven dreiet seg om skisse av selve produktet mitt, og hvordan jeg skulle videre utvikle det.

Hvordan jeg tenkte meg frem med forskjellige retninger med hamp, og noterte ned fargene.

Her så jeg litt på størrelser, hvordan jeg skulle få "rammen" rundt til å bli som jeg ville ved hjelp av mål.

Hvordan jeg ville ferdig produkt ville se ut. 

Jeg var usikker på om jeg ville lage oppslagstavle ut fra vindu, eller en tidligere rammeplate. Det endte opp med rammeplate da jeg så flere muligheter til å gjøre noe ut av det. 

Dette er rammeplate etter tapetsering og påføring av rammen.

Her har jeg glemt å dokumentere selve utgangspunktet mitt, derfor kan jeg forklare at dette tidligere var en helt normal brun plate som man kan finne bak rammene sine hjemme. Med målene 48x55.

Først av alt påførte jeg en tapet som er veldig myk i fargene, og som kan passe jente og gutt. Dette er da en oppslagstavle jeg ønsker skal finne sted i et barnerom, og derfor ville jeg ikke bruke en fast bestemt farge som kun passet gutt eller jente, men begge deler. Jeg ville at tapeten også skulle kunne passe et rom uten at det skulle ta for mye, eller for lite plass. Men at den skulle se ok ut der den er ment til å være.

Tapeten.

Etter å ha tapetsert platen bestemte jeg meg for å bruke søm som en teknikk til rammene. Her sydde jeg "pølser" om jeg får kalle dem det, i målene 10x60 og 10x55. Senere fylte jeg dem med vatt. Før jeg stiftet dem til platen som vist nedenfor. Senere tok jeg å stiftet 3 stifter inn på de lengste sidene, med 8-9 cm mellomrom. Det samme på de korte sidene, men kun 2 stifter. Etter dette limte jeg på knapper med limpistol.

Senere kjøpte jeg inn hamp og klyper, for å ha noe å feste det man skal "slå opp" til. Jeg valgte her å feste hamp med superlim og stifter på baksiden (har ingen bilder som kan illustrere derfor forklarer jeg), og dermed var det lett gjort. 

Det ferdige resultatet

Alt i alt har jeg gjennomført prosess fra start til slutt. Jeg har fulgt planen min så og si hele veien.
Jeg valgte å ikke gjennomføre sjablongtrykk og male klypene mine. Dette gjorde jeg fordi jeg allerede synes at oppslagstavlen har mange gode effekter. Her har vi blant annet den lilla rammen som gjør mye. Knappene setter en slags "feste" effekt til hampen. Og hampen gjør faktisk en stor forskjell på hele platen, fra da den ikke er festet til den er festet. Klypene unngikk jeg å male fordi jeg ikke ville ha flere farger som foregikk på en og samme gang. Jeg ville at oppslagstavlen skulle se ren ut - og jeg liker fargen klypene allerede hadde.
Jeg vurderte å sette på lister bak, da platen er noe skjeiv. Jeg valgte å vike vekk fra dette, da jeg ønsker at produktet mitt skal bli spikret opp på veggen. Den praktiske delen av at den blir spikret opp er fordi det er men til et barnerom, og barn er som oftest mye rundt omkring og har lett for å rive ned det som finnes. Allikevel er det store muligheter for å ettermontere fire lister hvis det er ønskelig også. 

Jeg er veldig fornøyd med eget resultat, det står opp til forventningene mine, og jeg ser et potensiale til å henge det opp på veggen hjemme!

Ina M. Lunde

Egenvalgt oppgave - redesign

Nå har vi kommet i gang med egenvalgt oppgave, og vi står så fritt som overhodet mulig innenfor et skoleprosjekt. Det eneste vi trenger å knytte oss til, er læreplanmål og et av fagene - enten visuelle kunstfag eller design og arkitektur.

Jeg har valgt å gjøre et redesign. Mine læreplanmål er "Lage skisser og utarbeide arbeidstegninger" og "Utvikle produkt til ulik typer rom ut fra kravspesifikasjoner". Jeg har også gått under faget visuelle kunstfag.

Planen min er å gjøre et vindu om til en oppslagstavle, med hamp som fester, tapet i bakgrunn og skrift i sjablongtrykk. Jeg har tenkt å bruke fargesymbolikk, og går for fargen blå - som går under fjern og drømmende. I tillegg blir det komplementær kontrasten til blå, oransje. Mens lilla også vil ha litt innspill. Planen er at oppslagstavlen skal bli brukt på et barnerom, så det kan bli spennende!

Her er første skissene..

Nå har jeg kommet til trinn 1, som er å utføre skisser og arbeidstegninger. Har ikke funnet noen tapet enda, og derfor vanskelig å legge til farger på skissene, når jeg ikke har bestemt meg helt for tapeten enda.

Ina M. Lunde

Romvesenet Fred

Den endelige skulpturen

In progress.. 

in progress..

Nærmere slutten

In progress..

Romvesenet mitt er inspirert av monsterbedriften, grunnen til at det ser ut som det gjør er fordi den kommer ifra en planet med tung gravitasjon, miljøet og livsvilkårene er tøffe, derfor er romvesenet mitt (Fred) bygd for å tåle litt, han er kraftig. I tillegg lever de av insekter, noe som forklarer den lange tungen hans. Miljøet har påvirket anatomien ved at den kan dra seg bortover da det er tung gravitasjon, et stort øye så den får med seg hva som skjer rundt den. 

Maleri oppgave

Da har vi på nytt fått en oppgave, hvor vi skal male et bilde som er knyttet til en følelse eller en sinnsstemning. Det tok meg omtrent en time før jeg fant den riktige sinnsstemningen min, og jeg falt for "drømmende", da det også er typisk meg som person.

Først gikk vi igjennom farge og komposisjon, etter det laget vi et moodboard. Her ser dere at valøren blå til fiolett går igjen, med et hint av orange. Slik jeg tenker farger nå vil det gå i valøren blå-fiolett, samtidig som jeg kommer til å dra inn komplementær kontrastene deres, som da er orange og gul i dette tilfelle. Som dere ser på mitt moodboard har jeg tatt med bilder av hvordan jeg kunne tenke meg å legge fargene i blandt annet øverst til høyre. Jeg ønsker å få med en "spiral" effekt, da jeg tenker at er man drømmende blir man dratt inn i noe, da noe en spiral kjennetegner. Kunstneren jeg har valgt å knytte maleriet mitt opp imot er, Jaison Cianelli. 

Her er skissen jeg tok utgangspunktene mine fra..

Skissen jeg tok standpunkt i fra starten av.

Så videreutviklet jeg en skisse med farger, forskjellige farger..

Fargeprøve

Fargeprøve

Fargeprøve 

Fargeprøve

Dette var skissen og fargeleggingen jeg tok utgangspunkt i.

Dette er det ferdige resultatet.

Om fargen blå (+kontrasten)
Blå er en farge som assosieres med drømmende, og litt fjern. Dette var uttrykket jeg ønsket å få frem i mitt maleri. Komplementærkontrasten til blå er orange, noe jeg også har villet ta med inn i bildet for å få frem en fin dybde på bildet, og få såpeboblene til å sprette frem. (Såpeboblene er de orange sirklene i bildet)

Om fargen fiolett (+ kontrasten)
Fiolett er en sekundærfarge, og blandes av rødt og blått. Fiolett er en blanding av det kalde, passive blå og det aktive rød. Den står for mystikk, alvor og høytider. Da følelsen min er drømmende, er mystikk også en følelse som ligger innenfor drømmende. Komplementærkontrasten til fiolett er gul, som også er i små trekk og finne i bildet - da det er en veldig kraftig og lys farge å bruke mot det kalde blå. Gul står for varme og glede, men kan også bli assosierte med misunnelse og ondskap - i mitt bilde vil jeg få frem varme og glede.


Jeg ville få frem myke bevegelser, med skarpe og klare former. Jeg har tatt inn forskjellige effekter, der i blant har vi valøren under trappen, for å få en type "storm" med såpebobler oppover. Over trappen ville jeg ha et mer stille og rolig inntrykk, med den mørke blå fargen.
Jeg visste også fra starten av at jeg ville få frem et mer surrealistisk inntrykk av bildet, ikke nødvendigvis på en måte at formene er ukjente, men at en trapp kommer ut fra et hull og inn i en spiral var en fin måte å få frem både det abstrakte og det surrealistiske på.

Budskapet mitt med bildet, er at man forlater virkeligheten for en drømmende verden. Ikke bare når man sover, men også i våken tilstand.